已年过八旬的冯晋庸，满头银发，和蔼健谈。他是中科院里为数极少的几位中国美术家协会会员之一，是中科院文联副主席，中科院美术协会主席。他退休前的本职工作是中科院植物研究所的研究员。

冯晋庸的家，幽雅又简朴。窗台上摆放着很多盆花草，这位与中国植物画打了一辈子交道的画家，熟悉花草就像熟悉自己的呼吸一样。从《中国高等植物图鉴》到《中国植物志》，这些曾经获得科技进步奖一等奖、在国际上享有很高声誉的科学大典，里面的插图不仅成千上万，而且精细准确、微妙逼真，这些都凝结着冯老几十年的心血。

1984年在美国概念画美术馆举办了一次植物科学画展，展览会向冯晋庸发来了邀请函。冯晋庸寄去了两种风格的作品，一种是传统中国画，另一种是科学画。冯晋庸的科学画特别引起国际同行们的兴趣。当时的国外杂志报道说：“冯先生的科学画都是植物的精细的科学复制品，其精确程度惟妙惟肖地像是来自皇家植物园的插图画，但这些画又确实是中国的，人们决不会把它们误认为是欧美插图画家的作品，不会以任何方法来混淆它们科学的严格性。”他们称冯晋庸的传统中国画是“中国学者画”，因为这些绘画在挥毫泼墨之间也十分注重作画对象的科学“肌理”。国际同行评价说：“冯先生的中国学者画，达到了与来自大自然材料一样的程度，这些画吸引你看到富于生命感的、处于运动中的自然界。”这次画展的作品又被送到澳大利亚、日本等国展出。

后来在美国举办来自中国的当代绘画展览，在参展的10位中国画家中冯晋庸是被邀请的第一人，并且举办方拿他的作品与英国皇家植物园画廊的作品作了比较，认为冯晋庸的作品更加细腻入微、栩栩如生。

冯晋庸的作品之所以能达到如此高超的境界，有一个厚积薄发、不断学习实践的过程。他从小喜欢画画，后来在江南美专学习传统中国画，还学习动物分类、植物分类、英文等科学文化知识，他是班里美术成绩最好的学生。

1955年冯晋庸来到中科院植物研究所做工程师，一直做到研究员，绘画植物插图40来年。1958年他在植物所办了一个绘画班，招收了一批学生，教他们如何打好绘画基础，后来的7本《高等植物图鉴》和包含300个科、3万种植物的《中国植物志》中的插图，都是他带着这班的20多名学生一起画出来的。冯老的夫人许梅娟当初也是他的学生，几十年协助他完成了植物巨著的浩瀚绘图工作。

谈起科学画的特点，冯晋庸常对学生们说，科学画就是要按照科学的规律来画，以科学为第一生命，要严格按照动物、植物的科学形态分类将它们的特点画出来。科学画与艺术画不同，细微之处都要求非常精确。譬如某种植物，属于哪个科、属、种，都有其科学规律，要从画中区别出与其他植物不同的规律性。可以说，科学画是科学、艺术、技巧三者的结晶。

当年，我国每发现一个植物新种，冯晋庸都要到野外去写生，跋山涉水，风餐露宿。有时晚上就睡在绳子编的吊床上，饿了啃口干馒头，渴了喝口山泉水。为了科学地再现植物新种，在风吹日晒下经常在山上面对一棵花草一坐就是好几天。例如，在美国展出的那幅科学画《油茶花》，就是他在广西的深山中用了两个多星期的时间完成的，白天在海拔2000多米的高山上观察写生，晚上在农舍昏暗的油灯下分析琢磨，第二天再爬到山上拿出放大镜仔细对照原物修改图稿，将植物新种最细微的、甚至是一般难以区分的特征真实地画出来。

退休后，冯晋庸有了更多的时间揣摩艺术画，当代画坛早就有“黄胄的驴，晋庸的鱼”之说。冯晋庸的艺术画被誉为具有“自然飘逸的风格，清新典雅的品位”，特别是他画的金鱼等小动物朝气蓬勃、活灵活现，有野性、不呆板，很有运动感。（郑培明）